“流离绝不是归途，回归才是唯一的路。”《绿皮书》讲述了黑人和白人互相熟悉，逐渐互相影响的故事。导演在人物塑造、叙事手法、社会导向等方面的独创性，具有很强的现实意义，深化了影片关于爱、自由、尊重的主题。

(资料图)

1人物刻画—反差中的温情

在导演的人物塑造上，一改以往观众对种族的认知，巧妙的做了反面的设定，吸引观众的观影兴趣。在影片中，导演将黑人设定为儒雅绅士的知识分子形象，将白人司机刻画为低俗、不拘小节的底层民众，是小市民的化身。

2高效叙事—平实处的自然

在导演故事模式的安排和叙述上，主要背景是道路，剧情层层推进。全片采用线性叙事。主角在开篇就进入了黑人在自己家中的保养时间，多次对水杯进行特写，并拍摄了白人托尼(Tony)向观众展示自己厌恶的表情，对影片之后的黑人形成了强烈的反差。

3社会意义—现实里的沉重

“世界上有太多孤独的人不敢迈出第一步”。影片改编自真实的人物故事，引发强烈思考，引起观众共鸣。黑人谢莉博士从一开始对歧视者的漠视到最后的顽强对抗，既是人物内心对尊重和自由的渴望，也是一部分呼唤爱和自由的底层民众的深切期待。

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暴力不可能永远胜利，只有维护尊严才能获得真正的胜利。“导演对镜语的准确把握，自己在人物、情节、主题上对社会问题的思考和期待，教会观众包容、和谐共处之道。该片结构清晰，主题鲜明，人物形象生动，艺术价值高。

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